Vinterudstilling 2020

17. JAN - 29. MAR 2020

SIMON KOEFOED (KERAMIK)

LUISE FAURHOLT (BILLEDKUNST)

Galleri Visby Vinterudstilling 2020 Simon Koefoed og Luise Faurholt

LYS OG SKYGGER

På denne tid af vinteren oplever vi det sorteste mørke og de mest intense lysindfald. Til årets vinterudstilling har Galleri Visby derfor inviteret to kunstnere, som på hver sin måde bruger lys, skygger og kontraster i deres værker.

BILLEDKUNST

LUISE FAURHOLT

Med motiver hentet fra kunstnerens eget hjem og private fotoalbum er Luise Faurholts akvareller en stille undersøgelse af det nære og intime, og de små skift mellem nærvær og ømhed og afstand og isolation i hverdagslivet. Nogle af rummenes beboere smelter visuelt ind i deres omgivelser og bliver farve- og formmæssigt blot en lille del af rummets stilleben. Andre står som tomme flader, der venter på at fyldes ud eller har efterladt et aftryk af det sted, de var. Ved at lade mennesker og genstande være både til stede og fraværende, peger Luise Faurholt på hverdagens vekslen mellem noget konstant og noget flygtigt. Det nærværende og intime kan i næste øjeblik være fraværende og derefter findes som et aftryk i erindringen.

I udstillingen kan man således bl.a. opleve en serie på 5 uindrammede akvareller malet på håndlavede papirark med rå kanter. Det samme motiv går igen på de 5 billeder, en scene fra kunstnerens køkken med mand og børn, men varierer i lys, skygge og personernes tilstedeværelse i rummet. Kontrasten mellem papirets råhed og skrøbelighed understøtter billedernes motiv på fineste vis.

KERAMIK

SIMON KOEFOED

Fra sit værksted på Bornholm har keramiker Simon Koefoed udviklet sine egne teknikker til at lave ultratynde værker i porcelænsler– så tynde at de lader både lys og skygger passere igennem. I brændingsprocessen gennemgår porcelænets partikler en høj grad af sammensmeltning. Herved opnår porcelænsleret en forbavsende styrke, som står i spændende kontrast til værkernes skrøbelige, translucente udseende. Simon Koefoed bruger oftest Skålen som grundform og påfører herefter forskellige overfladestrukturer, teksturer og mønstre. Med et princip om enkelthed og styret tilfældighed, tilfører han værkerne den skønhed, der ligger i spændingsfeltet af systematiseret kaos, som vi oplever det i naturen. I udstillingen vil nogle af værkerne være oplyst indefra, så man kan opleve hvordan porcelænets gennemskinnelighed optisk fremhæver overfladestrukturerne, og herved tilfører værkerne en ekstra dimension.